Consejos para crear banners creativos

banners creativos

Los banners son una de las principales herramientas de publicidad online. A pesar de la creencia generalizada de que los usuarios tienden a ignorar la información presentada en formato banner, lo cierto es que muchos ejemplos de banners creativos demuestran su gran influencia.

Desde el primer banner publicitario de la historia, el de AT&T en Netscape en 1994, hasta las previsiones que indican que la publicidad digital con banners alcanzará los 17.680 millones de dólares solo en Estados Unidos, hay un mundo entero por explorar. En más de 22 años, se han creado millones de banners creativos. Muchos han logrado sus objetivos, permitiendo a las marcas aumentar sus clientes potenciales e ingresos.

Tipos de banners

Formatos de banners - IAB

Uno de los principales problemas que debían resolverse era la estandarización de los banners . En los primeros años, se veían banners de todos los tamaños. Hoy en día, gracias a organizaciones como el Internet Advertising Bureau (IAB), los principales actores del sector han estandarizado los diferentes formatos de banner .

  1. Formatos integrados:
    1. Megabanner / Rectángulo mediano 300x250px
    2. Megabanner / Cuadrado 300x300px
    3. Megabanner / Pantalla dividida 300x600px
    4. Banner de 468×60 píxeles
    5. Medio banner 234x60px
    6. Medio banner 234x90px
    7. Megabanner 728×90 px
    8. Megabanner de 900×90 píxeles (dependiendo del medio)
    9. Rascacielos 120x600px
  2. Formatos especiales:
    1. Formatos ampliables:
      1. Megabanner / Rectángulo mediano 300×250px.
      2. Megabanner / Cuadrado 300×300px.
      3. Banner de 468×60 píxeles.
      4. Banner medio / Media pancarta 234×60px.
      5. Megabanner 728×90px.
      6. Rascacielos 120×600px.
    2. Formatos flotantes:
      1. Intersticial 800×600px.
      2. Capa de 400×400 píxeles.
    3. Estrellas emergentes:
      1. Cartel publicitario de 900×250 píxeles.
      2. Tira de película de 5 segmentos de 300×600 píxeles (300×3000 píxeles).
      3. Retrato de 300×1050 píxeles.
      4. Control deslizante de 950×90 píxeles (ampliable hasta 950×550 píxeles).
      5. Sidekick 300×250px (Ampliable hasta 850×700px desplazando el contenido editorial hacia la izquierda).
      6. Desplegable 970×90px (Ampliable a 970×415px).

4 pasos esenciales para diseñar banners creativos

Crear un banner atractivo que capte la atención de los usuarios no es fácil. En primer lugar, porque compite con otros elementos de la página: imágenes y contenido que la componen.

Pero, sobre todo en lo que respecta a las pancartas, hay elementos creativos que deben estar presentes de forma constante. Por eso es importante seguir cuatro pasos fundamentales para diseñar pancartas creativas.

  1. Define objetivos claros y concretos . No tiene sentido empezar a diseñar un banner sin saber cuál es su propósito. ¿Quieres promocionar un producto? ¿El objetivo es vender un servicio? ¿Influye la época del año en la campaña? Los objetivos son fundamentales para la creatividad. Si quieres generar tráfico a tu sitio web, presta especial atención a la llamada a la acción. Si buscas notoriedad, puedes crear un elemento que atraiga al usuario. Recuerda siempre el objetivo final para lograr mejores resultados.
  2. Dirígete al público adecuado . Conocer a tus usuarios objetivo es fundamental para diseñar contenido creativo específico. Los mejores ejemplos de banners creativos siempre tienen en cuenta las características de su público objetivo. Captar la atención de un usuario que no le gustan las ventanas emergentes no es lo mismo que atraer a un joven acostumbrado a los banners dinámicos. Los diferentes gustos e intereses de los usuarios son esenciales para crear banners apropiados.
  3. Un mensaje claro . El espacio es limitado y hay muchos elementos. Por lo tanto, el mensaje debe ser muy breve y directo. Olvídate de frases confusas o textos explicativos. Un buen banner se basa en pocas palabras. Además, es importante mantener la conexión con la llamada a la acción. Un mensaje claro y un botón con una llamada a la acción adecuada aumentarán la tasa de clics.
  4. Gráficos atractivos y equilibrados . Los gráficos son un elemento clave en todos los anuncios de banner creativos. Unos gráficos atractivos y dinámicos pueden generar un alto número de clics. Sin embargo, es importante que los gráficos siempre se relacionen con la marca y el espacio donde se muestra el banner. Una buena página de destino, adaptada a diferentes dispositivos, es el toque final perfecto para una campaña de banners exitosa. Por ello, es fundamental coordinar cuidadosamente todos los elementos.

Estos son los elementos básicos a considerar para cualquier tipo de banner creativo. Pero hoy en día la tendencia va más allá. Las empresas buscan garantizar una experiencia de usuario excepcional, incluso ofreciéndoles la oportunidad de participar en el propio banner. Los banners tradicionales se están transformando en elementos audiovisuales que utilizan excelentes gráficos y un mayor potencial de interacción para generar el clic deseado.

5 características de los banners creativos

En la infografía anterior, que intenta esbozar la anatomía de un banner perfecto, se identifican 8 elementos clave en un banner.

  1. Interactividad
  2. Espacio útil.
  3. Usando imágenes.
  4. Mensaje creativo.
  5. Llamada a la acción.
  6. Nombre de la marca.
  7. Mensaje directo.
  8. Tono apropiado.

La combinación de estos elementos dará como resultado los mejores ejemplos de banners creativos. Estos trabajos, en su mayoría, cumplen con las siguientes características, que siempre están presentes en los mejores ejemplos de banners creativos.

1. Organización y uso adecuado de los espacios

Conocer los elementos básicos que influyen en la decisión del usuario facilita la optimización del espacio disponible. Un banner casi cuadrado de 300×250 píxeles no es lo mismo que un megabanner de 728×90 píxeles. Por lo tanto, la ubicación de la derecha, las imágenes y la llamada a la acción variarán lógicamente.

Como verás más adelante, los mejores ejemplos de banners creativos aprovechan estas limitaciones para aumentar la tasa de clics.

2. Gráficos simples

El banner debe ser creativo, pero su objetivo es claro: conseguir clics o impresiones. Así que olvídate de animaciones complicadas y gráficos elaborados. Cuanto más sencillo sea el diseño, mejor . Es importante comunicar lo esencial rápidamente en el espacio disponible. Solo así conseguirás que los usuarios vean tu banner y hagan clic en la llamada a la acción.

3. Llamada a la acción eficaz

La llamada a la acción (CTA) es la piedra angular de cualquier banner . Normalmente, utilizamos CTA sencillas como «haz clic aquí». Si de verdad quieres que el usuario haga clic, debes esforzarte al máximo para que el texto sea lo más persuasivo posible. Una sola palabra puede aumentar drásticamente el tráfico a tu sitio web.

4. Optimizado para cada instrumento

¿Tiene sentido crear el mismo banner para distintos formatos? ¿Funciona el mismo gráfico para el encabezado de una página web y para una página interna? Cada banner debe adaptarse al lugar donde se publique. El mensaje debe ser el mismo. La creatividad debe mantener la coherencia. Saber adaptar el banner al medio en el que se utilizará es una de las claves de su éxito.

5. Coherencia con la página de destino

Un buen banner siempre enlaza con su página de destino , que es donde finaliza el ciclo de conversión. Para obtener los mejores resultados, el banner debe estar conectado a la página de destino tanto en contenido como en diseño gráfico. No tiene sentido diseñar un banner sin tener en cuenta la página de destino. Los elementos esenciales a considerar son el logotipo y los colores corporativos.

banners creativos

10 errores que debes evitar en el diseño de banners

Como se puede ver en el vídeo anterior, diseñar un banner puede conllevar varios errores que pueden comprometer el resultado. Los 10 errores más comunes relacionados con los banners son:

  1. Usar demasiado texto
  2. Textos incomprensibles
  3. Utilizar un logotipo incorrecto o poco atractivo
  4. No utilice imágenes de calidad
  5. Utilizar gráficos poco profesionales
  6. No tener una llamada a la acción clara y atractiva.
  7. Crea un banner que no tenga relación con el sitio o la página de destino.
  8. Invertir demasiado en tu campaña de display. Los banners publicitarios tienen una vida útil corta. Invertir en exceso puede poner en riesgo toda la campaña si no se obtienen los resultados deseados.
  9. Contratar a un diseñador gráfico no profesional es un error. El diseño de banners requiere experiencia. Aunque no lo parezca, hay muchos factores que deben considerarse de forma coordinada.
  10. No realices pruebas A/B. Una de las grandes ventajas del marketing digital es que puedes usar pruebas A/B o pruebas multivariables para analizar qué creatividades funcionan mejor. Con estas herramientas, verás el mejor rendimiento directamente de tus usuarios.

Un factor que las marcas suelen olvidar es el potencial del retargeting. Por lo tanto, es fundamental diseñar banners que atraigan a usuarios que ya hayan visitado tu sitio web o página de destino. Para garantizar la efectividad de estos banners, es necesario aprovechar los datos en tiempo real.

 

La verdad detrás del eCommerce en la era de la IA

eCommerce en la era de la IA

(Un resumen de VTEXDAY, Retail del futuro, ecommerce day)

Tres momentos diferentes, tres eventos diferentes, tres lugares diferentes y una sola conclusión: la IA ya no es una simple tendencia, se convirtió en parte importante de la infraestructura del comercio electrónico.

VTEXDAY: Innovar con impacto real, no solo con intención

VTEXDAY, un evento con Brasil como punto de encuentro, para toda la región, en el que más de 25 mil asistentes se reunieron para charlar sobre 3 puntos importantes:

  • Innovación con impacto real 

Los cambios más significativos dentro de las empresas hoy están directamente ligados a la evolución de la Inteligencia Artificial. Ya no se trata únicamente de incorporar nuevas tecnologías, sino de impulsar transformaciones profundas y sistémicas capaces de redefinir la manera en que las marcas operan, se relacionan con sus clientes y generan valor.

En este nuevo escenario, la innovación solo tiene sentido cuando genera impacto real: decisiones más oportunas, procesos más ágiles y modelos de negocio más inteligentes, conectados y adaptables a un mercado que evoluciona constantemente.

  • Experiencia, tecnología y conexión

No se trata solo de crear procesos automatizados y ya; se trata de entender las necesidades de los usuarios para ofrecerles experiencias únicas y personalizadas. 

Uno de los temas principales durante este evento fue precisamente la necesidad de conectar la experiencia con datos en tiempo real. No se trata solo de abordarlos por todos los canales; se trata de lograr que cada interacción sea coherente y esté conectada para el consumidor. Las estrategias omnicanal más exitosas se basan principalmente en la integración fluida entre canales, automatización inteligente y personalización impulsada por IA.

  • Consolidación de un ecosistema

El ecommerce unificado (Unified Commerce) hace referencia a la unificación tecnológica de todos los canales que integra un comercio digital: punto de venta, sistemas de gestión (pagos, CRM y hasta inventario) y que tiene como objetivo reunir toda la información en un solo lugar y así evitar la fragmentación de canales y conversaciones. Este es el término que estará marcando el camino hacía el futuro de los ecommerce. Involucrar diferentes canales en la estrategia de venta sigue siendo uno de los mayores desafíos para las marcas. Diferencias de precios, experiencias desconectadas, interfaces poco intuitivas y procesos inconsistentes pueden terminar afectando la percepción del cliente. Por eso, la consolidación de ecosistemas ya no es únicamente una apuesta tecnológica, sino una necesidad estratégica.

Te podría interesar leer: De ver canales a entender personas: el verdadero salto del Customer Engagement 

Retail del Futuro: La tienda se reinventa desde adentro 

Esta vez el epicentro fue Cali, Colombia; las más grandes empresas con eCommerce asistieron a esta feria que nos dejó estas 2 grandes lecciones:

  • Tecnología en tienda

Las tiendas físicas no desaparecerán, pero si quieren seguir en el juego, deben transformarse. Desde pagos sin fricción hasta experiencias de compra inmersivas. La combinación de IA, visión por computadora y datos bien gobernados está transformando la tienda física en un espacio capaz de anticipar, optimizar y decidir. 

  • Hiperpersonalización con IA

En este punto vamos a mencionar algunos de los beneficios aprendidos más importantes durante este evento sobre este concepto:

  • Análisis más rápidos: La IA permite transformar grandes volúmenes de datos en insights accionables en tiempo real, acelerando la toma de decisiones. 
  • Predicciones más precisas: Los modelos predictivos impulsados por IA ayudan a los ecommerce a anticipar comportamientos, necesidades y oportunidades de venta.
  • Creación automatizada de contenidos: La automatización inteligente está permitiendo generar contenidos más dinámicos, personalizados y escalables para cada audiencia y canal.

La verdad detrás del eCommerce en la era de la IA

eCommerce Day: La IA como tejido conectivo del comercio unificado

Bogotá, Colombia, como protagonista, solo un día de conocimiento y relacionamiento. Estos fueron los aprendizajes:

  • Toma de decisiones basada en tendencias reales

Implementaciones, nuevas estructuras, incorporación de herramientas, mejoras y muchas más decisiones que se toman ligadas a la IA, refuerzan los buenos resultados y potencian las estrategias de los comercios digitales, porque en su mayoría se basan en data real del cliente, garantizando así su experiencia y convirtiéndolos en protagonistas.

  • El comercio colaborativo como estrategia de escala

Aunque no es un concepto nuevo, el comercio colaborativo está tomando una fuerza mucho mayor en la era digital. La integración entre marcas, aliados estratégicos e incluso competidores está permitiendo construir ecosistemas más amplios, con mayor variedad, nuevas oportunidades y experiencias más completas para el consumidor. Hoy, crear comunidad y generar valor compartido se está convirtiendo en una de las formas más efectivas de escalar, fortalecer la relación con los usuarios y potenciar el crecimiento de toda la industria. 

  • El futuro del ecosistema digital en la región

Latinoamérica está entrando en una nueva etapa del comercio digital, donde la IA, la automatización y la integración de datos están redefiniendo la manera en que las marcas se conectan con las personas. El futuro del ecosistema regional apunta hacia experiencias cada vez más unificadas, personalizadas y predictivas, impulsadas por tecnologías capaces de conectar canales, operaciones y decisiones en tiempo real. Más que una evolución tecnológica, se trata de una transformación en la forma de entender la relación entre marcas, plataformas y consumidores. 

En emBlue, somos conscientes de ello y queremos ayudar a todos los comercios digitales a dar el siguiente paso, unificando todos sus canales en nuestro sistema y tomar decisiones efectivas apoyadas en la IA. Si quieres saber cómo funciona nuestra herramienta y de forma gratuita, haz clic aquí.

Ejemplos de correos electrónicos formales: Estructura básica y consejos

correos electrónicos formales

En la era digital, saber redactar correos electrónicos formales es fundamental en muchos ámbitos. Ya sea en el trabajo, en los negocios o con instituciones académicas, redactar un correo electrónico profesional bien estructurado es esencial para transmitir mensajes claros y eficaces. Enviar un correo electrónico formal correctamente puede causar una buena impresión y garantizar una respuesta favorable. A continuación, exploraremos la estructura básica de un correo electrónico formal, con ejemplos claros, y ofreceremos consejos útiles para asegurar que cada correo electrónico que envíe esté bien redactado.

 (cuando conozca el nombre y el género del destinatario)
  • Sr./Sra. : (para dirigirse formalmente)
  • A quien corresponda: (cuando no se conoce el nombre del destinatario)
  • Sr./Sra. Director/a: (al dirigirse a un cargo específico, como el de director/a de una empresa)
  • Es importante utilizar siempre un saludo apropiado al contexto y asegurarse de escribir correctamente el nombre y el título del destinatario.

    Introducción

    La introducción debe ser clara y directa. Es recomendable presentarse si el destinatario no lo conoce y explicar brevemente el propósito del correo electrónico. Algunos ejemplos son:

    • Mi nombre es Andrea Pérez y soy la gerente de ventas de . Les escribo para solicitar información sobre…
    • “Les escribo para solicitar más detalles sobre el proceso de solicitud del programa.”

    Cuerpo del correo electrónico

    El cuerpo del correo electrónico debe desarrollar el mensaje principal de forma organizada y precisa. Cada párrafo debe abordar un tema específico. A continuación, se muestran algunos ejemplos de cómo organizar el contenido:

    • Primer párrafo: “El motivo principal de este correo electrónico es discutir los términos del contrato…”
    • Segundo párrafo: “Le agradecería que lo revisara y me enviara sus comentarios antes del XX.”
    • Tercer párrafo: “Además, me gustaría saber si tiene disponibilidad para programar una reunión en los próximos días…”

    Dividir el correo electrónico en párrafos separados ayuda al destinatario a evitar sentirse abrumado por demasiada información.

    Conclusión

    En este punto, es importante resumir el mensaje o hacer una clara llamada a la acción , como por ejemplo:

    • “Les agradezco de antemano su atención y espero su respuesta.”
    • “Sigo a su disposición para cualquier pregunta.”

    Finaliza el mensaje de forma educada , aclarando las expectativas sobre lo que debería suceder a continuación.

    Saludo final

    Al final del correo electrónico, debe utilizar un cierre formal y cordial, acorde con el tono del resto del mensaje. Algunas opciones de cierre formal incluyen:

    • «Atentamente,»
    • «Atentamente,»
    • «Cordialmente,»

    Evite los saludos demasiado informales o coloquiales en este tipo de correo electrónico.

    Firma

    Tu firma debe incluir toda la información relevante sobre quién eres y cómo contactarte. Un ejemplo de firma profesional podría ser:

    • Valeria Pérez,
      Gerente de Cuentas

      Teléfono: 123 456 789
      Correo electrónico: v.perez@companyname.com

    Una firma bien estructurada proyecta profesionalismo y facilita la interacción futura.

    No olvides que el asunto del correo electrónico debe ser claro y directo, ya que es la primera información que verá el destinatario antes de abrirlo. Un asunto bien redactado aumentará las probabilidades de que tu mensaje sea leído.

    correos electrónicos

    Consejos para redactar correos electrónicos formales

    Ya hemos visto cómo deben estructurarse los correos electrónicos formales, pero aquí tienes 6 consejos que te ayudarán a escribir un correo electrónico con un tono profesional:

    • Claridad y concisión: Evite digresiones, jerga o palabras complejas que puedan dificultar la comprensión del correo electrónico formal. Recuerde que el objetivo es que el mensaje se entienda de inmediato.
    • Tono y formalidad: Mantenga un tono respetuoso y profesional en todo momento. Incluso si el destinatario es una persona conocida, adapte el nivel de formalidad a la situación sin perder el respeto ni la seriedad.
    • Ortografía y gramática: Antes de enviar un correo electrónico, asegúrese de revisar la ortografía y la gramática. Puede usar herramientas como Grammarly o el corrector ortográfico de Word, o pedirle a un compañero que lo revise si no está seguro.
    • Formato y presentación: El aspecto visual es tan importante como el contenido, por lo que elegir una fuente legible (Arial o Times New Roman) y un tamaño de texto adecuado (11-12 puntos) es esencial para garantizar que su mensaje sea bien recibido.
    • Personalización: Siempre que sea posible, adapta tu correo electrónico al destinatario con detalles que demuestren que has tenido en cuenta su situación o posición. Esto hace que el mensaje sea más relevante y efectivo.
    • Respuesta y seguimiento: Es importante responder con prontitud y hacer un seguimiento en tu bandeja de entrada. Además, si no has recibido respuesta en un plazo razonable, puedes enviar un segundo correo electrónico de forma respetuosa.

    Ejemplo del contenido de un correo electrónico formal

    Redactar correos electrónicos formales eficaces es una habilidad que se puede perfeccionar con la práctica para lograr una comunicación más profesional y efectiva. Aplicar estos ejemplos y recomendaciones mejorará significativamente la calidad y la eficacia de sus comunicaciones por correo electrónico.

    ¿Espacio agotado en Gmail? Así puedes liberarlo de forma eficaz

    Espacio agotado en Gmail

    El correo electrónico es una herramienta esencial tanto a nivel personal como profesional. Sin embargo, con el paso del tiempo, la cantidad de mensajes, archivos adjuntos y notificaciones que recibimos puede saturar nuestra cuenta de Gmail. A continuación, veremos cómo liberar espacio en Gmail de forma eficaz, aplicando las últimas tendencias y herramientas digitales disponibles. Además, explicaremos cómo estas buenas prácticas organizativas pueden integrarse en tus campañas y estrategias de marketing digital.

    Entender el problema: Gmail como una “despensa digital”

    Imagina que tu cuenta de Gmail es como una “despensa digital” donde guardas toda la información que consumes. Los 15 GB gratuitos que ofrece Google se comparten entre Gmail, Google Drive y Google Fotos; por lo tanto, si no gestionas bien este espacio, pronto te quedarás sin capacidad para nuevos datos.

    Cada correo electrónico, especialmente aquellos con archivos adjuntos grandes, ocupa un “espacio” dentro de tu almacenamiento digital. Si no lo administras correctamente, los contenidos se acumulan y dificultan el acceso a los mensajes realmente importantes.

    De hecho, si superas el límite de almacenamiento de 15 GB, no podrás enviar ni recibir correos en Gmail, lo que puede interrumpir tu flujo de trabajo y generar frustración. Incluso podrías perder información importante. Por eso es fundamental mantener tu cuenta organizada y libre de elementos innecesarios para garantizar una operación continua sin problemas.

    Métodos eficaces para liberar espacio en Gmail

    A continuación, te presentamos varias técnicas comprobadas que te ayudarán a liberar espacio en Gmail y mejorar la eficiencia de tu bandeja de entrada:

    1. Elimina correos innecesarios y no deseados

    Limpia tu bandeja como si estuvieras ordenando tu armario. Usa filtros avanzados como older_than:2y para encontrar correos de más de dos años o has:attachment larger:10M para identificar mensajes con archivos adjuntos pesados. Los expertos recomiendan hacer una “limpieza digital” cada tres meses.

    2. Vacía la papelera y la carpeta de spam

    En tu “despensa digital”, la basura ocupa espacio sin aportar valor. Vaciar regularmente la papelera y el spam —idealmente cada semana— mejora la organización y el rendimiento de Gmail.

    3. Gestiona los archivos adjuntos pesados

    Los archivos grandes llenan rápidamente el espacio disponible. Utiliza el filtro larger:10M para encontrarlos y guarda los importantes en otro lugar, como Google Drive o tu computador.

    4. Revisa y cancela suscripciones innecesarias

    Las newsletters y notificaciones generan “ruido digital”. Busca “cancelar suscripción” para identificarlas y eliminarlas fácilmente. También puedes crear filtros automáticos para evitar que vuelvan a acumularse.

    5. Archiva en lugar de eliminar

    Archivar correos importantes es una buena alternativa. Es como guardar documentos en un archivo externo: siguen accesibles, pero no saturan tu bandeja principal.

    Gmail

    Automatización de la limpieza y herramientas digitales

    Una excelente forma de mantener tu cuenta organizada es mediante la automatización. Configura filtros para eliminar automáticamente correos no deseados o mover mensajes antiguos a la papelera.

    Además, herramientas externas como CleanMyInbox o Mailstrom pueden ayudarte a gestionar correos duplicados y archivos adjuntos pesados, facilitando el proceso de limpieza.

    Herramientas digitales para mejorar el rendimiento en Gmail

    Liberar espacio en Gmail es solo el primer paso hacia una gestión digital más eficiente. En el marketing digital, especialmente cuando manejas grandes volúmenes de datos y comunicaciones, la eficiencia es clave.

    La organización, automatización y personalización de tus campañas de Email Marketing y SMS Marketing son fundamentales para obtener mejores resultados.

    Aquí es donde entra en juego la plataforma de MDirector, que ofrece soluciones avanzadas para gestionar todas tus campañas desde un solo lugar, asegurando que tu estrategia esté organizada, optimizada y accesible en todo momento.

    Optimización de campañas con Marketing Automation

    La automatización es un pilar clave del marketing digital. Así como en Gmail puedes configurar filtros automáticos, con herramientas de Marketing Automation puedes crear flujos de trabajo que gestionen la comunicación con tus clientes según su comportamiento y preferencias.

    Esto no solo ahorra tiempo, sino que mejora la efectividad de tus campañas al enviar mensajes personalizados en el momento adecuado.

    Personalización de campañas de email y SMS

    En estrategias de Email Marketing y SMS masivos, la segmentación es clave. Así como organizas correos en Gmail con etiquetas, herramientas como las de MDirector permiten segmentar audiencias y personalizar mensajes según datos como ubicación, comportamiento o interacción previa.

    Esto mejora la experiencia del usuario y aumenta el retorno de inversión (ROI).

    Análisis en tiempo real para optimizar resultados

    Una de las grandes ventajas de MDirector es la posibilidad de analizar campañas en tiempo real.

    Así como liberar espacio en Gmail mejora su rendimiento, los reportes detallados sobre aperturas, clics y conversiones te permiten ajustar estrategias rápidamente y maximizar resultados.

    Esta capacidad de medir y optimizar continuamente es esencial para mantener la efectividad en marketing digital.

    Saber cómo liberar espacio en tu cuenta de Gmail es solo el primer paso hacia un entorno digital más eficiente.

    De ver canales a entender personas: el verdadero salto del Customer Engagement

    Customer engagement

    Cada interacción con tus clientes a través de los canales que ellos prefieren: correo, WhatsApp, SMS y hasta en una tienda física, significa omnicanalidad, pero, no siempre funciona como se desea.

    Una estrategia omnicanal o de Customer Engagement busca integrar todos los canales de una marca, con el fin de ofrecer una experiencia coherente y fluida para sus usuarios; sin embargo en la actualidad las expectativas de los clientes han cambiado y ya no buscan únicamente comunicación coherente, buscan respuestas inmediatas, disponibilidad, acompañamiento y claridad. De allí la importancia para que las empresas dejen de ver canales por separado, funcionando en una estrategia, y empiecen a entender a las personas con sus intereses y preferencias como uno solo. 

    El cliente ya no es omnicanal, es continuo 

    Los clientes compran, se comunican, viven experiencias en diferentes momentos y entender que este recorrido no empieza y termina en el mismo lugar será fundamental para gestionar una estrategia más efectiva.

    No limitar la comunicación a un solo canal, tener una visión completa de todas las conversaciones del cliente y no interrumpir ese proceso es la clave para generar un recorrido de comprador o buyer journey más dinámico. Ayudar a que este camino se ajuste a sus necesidades será fundamental para promover su conversión y con esto cumplir o mejorar los resultados de las empresas. 

    Este camino continuo de los usuarios depende en gran medida de poder verlo todo, analizar cada paso, cada dato, cada interacción para que el producto, el contenido y la venta misma estén mejor preparados; todo desde un mismo punto de vista. Ya no se trata solo de lo básico: atracción, consideración, decisión y retención; se trata de entender cada etapa, unificar datos, planificar cada paso y conectar cada punto con un objetivo.

    Integrar y examinar la información proveniente de múltiples fuentes, como los puntos de atención, el comportamiento en la web o el ecommerce, la experiencia dentro de la aplicación, las encuestas de satisfacción NPS y hasta las menciones en redes sociales, hace que sea más probable detectar los puntos de fricción en la relación con tus clientes y comprender qué conexiones entre canales necesitan fortalecerse para lograr una experiencia verdaderamente más fluida.

    La data es lo más importante

    Por años, se tuvo esta idea: el dato es el activo más valioso de una empresa. Y no es mentira. Hoy tenemos acceso a más información sobre nuestros clientes que en cualquier otro momento de la historia: cada clic, cada compra, cada interacción queda registrada.

    El problema es que acumular no es lo mismo que comprender. La mayoría de las organizaciones no se equivoca por falta de información, sino por algo más difícil de resolver: esa información vive dispersa en plataformas que no se hablan entre sí, los equipos trabajan con versiones distintas del mismo cliente y, cuando finalmente llega una decisión, el momento ya pasó. Solo queda:

    • Datos fragmentados en múltiples plataformas
    • Equipos que trabajan sobre versiones distintas del cliente
    • Decisiones que llegan tarde o sin contexto

    En este punto, soluciones como el DataLab de emBlue marcan una diferencia clave. No se trata solo de centralizar datos, sino de transformarlos en una visión unificada y dinámica del cliente, donde se permita entender no solo quién es, sino qué está haciendo ahora, qué necesita y cuál es el siguiente paso más relevante. 

    Con DataLab, el resultado son decisiones más rápidas, más contextualizadas y, en muchos casos, automatizadas de forma inteligente. Porque en un entorno donde los clientes cambian de canal, de intención y de necesidad en cuestión de minutos, la ventaja competitiva ya no está en tener más datos. Está en saber qué hacer con ellos.

    También te podría interesar leer: El fin del marketing fragmentado: asi se construye el Customer Engagement en la era del IA

    ¿Qué cambia en el Customer Engagement?

    Ahí es donde el Customer Engagement deja de ser un concepto aspiracional para convertirse en una capacidad real.

    Durante años, el engagement se midió en métricas superficiales: aperturas, clics, interacciones aisladas. Pero eso nunca fue engagement en sí mismo, sino apenas señales de atención momentánea.

    Entender únicamente: 

    • ¿Está más comprometido un usuario que visita un sitio diez veces en una semana, o uno que tiene una conversación de alto valor con un asesor?
    • ¿Vale más un cliente nuevo con múltiples compras recientes, o uno histórico que regresa de forma consistente a lo largo del tiempo?

    Del canal a las personas

    La respuesta podría sorprenderte: ninguna de esas métricas, de forma aislada, explica realmente el engagement.

    El engagement no es una acción puntual, es el resultado de una relación. Y las relaciones no se entienden desde eventos sueltos, sino desde el contexto completo en el que ocurren.

    Es necesario que las empresas y profesionales del campo, más que medir interacciones individuales, conozcan cómo interpretar comportamientos conectados:

    • Cómo evoluciona un cliente, cómo interactúa en distintos momentos y qué tan relevante resulta cada punto de contacto.

    De allí la importancia de dejar atrás la lógica de métricas por canal o por área (marketing, ventas, servicio) y avanzar hacia una visión unificada del cliente. Una donde cada interacción suma, pero sobre todo, donde cada interacción tiene sentido dentro de una historia más grande.

    El verdadero cambio ocurre cuando la relación evoluciona de campañas a conversaciones continuas.

    Los mejores ejemplos de formularios de contacto

    formularios de contacto

    Conocer algunos de los principales ejemplos de formularios de contacto más interesantes es fundamental para cualquier responsable de marketing en busca de inspiración. Y en realidad, le sirve a cualquiera. El objetivo de cualquier sitio web es lograr que los usuarios que forman parte de un público objetivo se interesen por tus productos y, como consecuencia, conviertan.

    Cada ejemplo de formulario de contacto está diseñado para cumplir esta función. Es el último paso que da el usuario antes de convertir. Y por lo tanto, en esta etapa la decisión está en tus manos.

    Generar confianza en los usuarios es uno de los puntos clave para obtener leads. Y aunque es la parte más difícil y lenta, ya que se trata de un proceso largo, puede potenciarse en determinados momentos.

    Evidentemente, en una tienda física siempre será más fácil convencer a un cliente de comprar. Puedes persuadirlo con mayor facilidad mediante la comunicación verbal y no verbal. Además, puede ver, tocar y probar el producto.

    Pero aunque en el entorno digital sea más complicado, existen tácticas y estrategias que ayudan a persuadir. Y es en esto en lo que debes enfocarte. Por eso, analizar diferentes ejemplos de formularios de contacto puede ser muy útil para obtener ideas, revisar el diseño y planificar mejor tus acciones.

    Ejemplos de formularios de contacto para inspirarte

    1. Survicate
    La página de contacto de Survicate es un gran ejemplo de cómo crear un buen formulario e integrarlo dentro del diseño. Además, demuestra cómo hacerlo de manera coherente con las líneas gráficas de la marca, sin confundir ni saturar al usuario.

    El copy “Hablemos de tu proyecto” inspira a los visitantes. Cuando alguien completa el formulario y encuentra esta frase, siente que hay alguien dispuesto a escucharlo. Es motivador. Este tipo de lenguaje cercano ayuda a crear textos que convierten.

    El formulario es muy simple: solo cuatro campos, lo que evita saturar al usuario y facilita el contacto.

    Además, los íconos y la llamada a la acción utilizan el color amarillo del logo, un detalle clave a tener en cuenta.

    form di contatto

    2. Mostly Serious
    También existen formularios de contacto divertidos que generan engagement.

    En este caso, Mostly Serious apuesta por un enfoque diferente al clásico formulario de nombre, apellido y correo. El copy dentro de los campos conecta con el pensamiento del usuario.

    form di contatto

    3. Denise Chandler
    Este formulario va más allá de pedir contacto: prepara al usuario para pensar en un proyecto futuro.

    Cuando lo ves, no decides si responder, sino que ya estás considerando iniciar un proyecto. Así se generan leads de alta calidad.

    form di contatto

    4. Choice Screening
    Desde el inicio, la página humaniza la experiencia hasta llegar al formulario.

    El copy “habla con un ser humano” es clave para la conversión. Además, la página está bien organizada, con información por departamentos y un formulario final.

    Aunque normalmente se recomiendan formularios cortos, en algunos casos un formulario largo es necesario para obtener más información.

    form di contatto

    5. Grain and Mortar
    Una regla clave del diseño es la jerarquía visual.

    Aquí, primero se muestran los elementos importantes (la información que se quiere obtener del usuario) y luego el resto.

    form di contatto

    6. Antevenio
    Siguiendo con la jerarquía, otro elemento útil es el uso de mapas.

    Antevenio facilita la experiencia con información clara, diseño limpio y uso coherente de colores corporativos.

    Antevenio contatti

    7. Pixpa
    Sorprendentemente, muchas páginas de contacto no incluyen una llamada a la acción.

    Pixpa rompe esta lógica añadiendo una CTA al final para ofrecer una prueba gratuita. El formulario es breve y fácil de completar.

    form di contatto

    8. Code Quest
    Un ejemplo creativo que invita incluso a tomar un café en la oficina.

    Integra información en un diseño atractivo y demuestra que este tipo de páginas también pueden ser creativas.

    form di contatto

    9. Digital Base
    Los mejores formularios están dentro de landing pages que captan la atención.

    Aquí, la imagen principal (hero image) destaca, el diseño es limpio y el formulario simple, facilitando la conversión.

    form di contatto

    10. PeopleMetrics
    En marketing digital, la simplicidad gana.

    La página es clara, bien redactada y guía directamente al usuario. Incluso permite iniciar sesión con redes sociales para facilitar la conversión.

    form di contatto

    11. Sweet Basil
    Este restaurante utiliza una imagen principal del espacio físico y ubica el formulario al final. Es breve pero suficiente.

    form di contatto

    12. Social Design House
    Una tendencia actual es el estilo retro en diseño web.

    Colores pastel y tonos suaves generan sensación de orden y calma, lo que favorece la conversión.

    form di contatto

    13. Vismaad
    Un formulario de solo cuatro campos: directo y simple.

    Destaca el mapa de Google, que genera confianza al mostrar una dirección física.

    form di contatto

    14. Cobble Hill
    Todo está alineado con el diseño del sitio: mapa ilustrado y formulario con íconos.

    Es simple, rápido y no requiere hacer scroll.

    form di contatto

    15. Tune
    Diseño limpio, coherente con la marca y buena estructura de CTAs y formulario.

    El copy destaca: “Estamos listos para guiarte hacia el futuro del mobile marketing”.

    Un buen copy es clave para motivar al usuario a dejar sus datos.

    form di contatto

    16. Alex Arts
    Aunque los campos son claros, el texto introductorio puede resultar confuso por el uso de colores.

    Es importante probar todos los elementos para garantizar la legibilidad.

    form di contatto

    17. Morroni
    Los usuarios prefieren formularios antes que llamadas, pero estos pueden ser demasiado generales.

    Aquí se permite añadir información adicional, logrando equilibrio entre brevedad y profundidad.

    form di contatto

    18. Elluminati
    Introduce la página con un mapa antes del formulario.

    El uso del color es clave: los contrastes ayudan a mejorar la legibilidad.

    form di contatto

    19. Achieve3000
    Diferentes usuarios tienen diferentes necesidades.

    Por eso, antes del formulario, se ofrecen varias opciones:

    • Solicitar una demo
    • Contactar con un representante
    • Acceder a soporte

    Dependiendo de la opción elegida, el formulario cambia.

    form di contatto
    Como ves, hay muchas formas de diseñar formularios de contacto efectivos. Elegir bien su estructura, diseño y copy puede marcar la diferencia en la generación de leads.

    Teoría del color en marketing y diseño: impacto visual en tu marca

    teoría del color

    La teoría del color es fundamental para lograr un impacto visual efectivo en marketing y diseño. Al elegir adecuadamente los colores para representar una marca, no solo se logra captar la atención del público, sino que también se influye en su percepción y comportamiento. El color tiene la capacidad de generar emociones, y cuando se aplica correctamente, puede marcar la diferencia en la decisión de compra y en el reconocimiento de la marca.

    Importancia de la teoría del color en marketing

    El uso estratégico de los colores puede tener un gran impacto en la forma en que los consumidores perciben tu marca. No se trata solo de estética, sino de cómo ciertos colores pueden desencadenar emociones específicas acciones de compra. La teoría del color en marketing sostiene que los colores son capaces de:

    • Evocar emociones: Colores como el rojo pueden generar urgencia o pasión, mientras que el azul sugiere confianza y serenidad.
    • Atraer la atención: Los colores llamativos pueden resaltar aspectos clave de tus anuncios o contenido, destacándolos entre la competencia.
    • Influir en las decisiones de compra: Según estudios de CCICOLOR- Institute for Color Research, entre el 62% y el 90% de las decisiones rápidas de compra están influenciadas principalmente por los colores, dependiendo del contexto y el producto.

    Al aplicar la teoría del color a tus campañas, puedes aumentar significativamente el nivel de engagement y conversión de tu audiencia.

    esquema de la teoría del color

    Teoría del color aplicada al diseño de marca

    El diseño de una marca no se limita solo a elegir un logotipo atractivo; se trata de cómo los colores reflejan la identidad de la marca. La teoría de los colores aplicada al diseño es crucial para transmitir los valores y la personalidad de tu empresa y potenciar el brand image. Veamos algunos aspectos clave:

    Psicología del color en diseño

    Cada color tiene un significado particular y puede influir de manera diferente en el comportamiento del consumidor. Aquí algunos ejemplos:

    • Rojo: Asociado a la energía, la pasión y el peligro. Se utiliza a menudo para campañas de descuentos por lo llamativo de su saturación.
    • Azul: Representa confianza, seguridad y serenidad. Muy utilizado por marcas tecnológicas o de servicios financieros.
    • Amarillo: Se asocia con la felicidad y el optimismo. Los colores llamativos como el amarillo son ideales para capturar la atención en publicidad exterior.
    • Verde: Relacionado con la naturaleza, la salud y la tranquilidad. Es común verlo en marcas de productos sostenibles o relacionados con la salud.

    El uso correcto de la teoría del color en diseño garantiza que los colores seleccionados no solo sean visualmente atractivos, sino que refuercen la propuesta de valor de la marca.

    Psicología del color en el email marketing

    La psicología del color es clave en el email marketing. Elegir los colores adecuados puede mejorar el impacto de tus correos y aumentar las tasas de apertura y clics. Aquí algunas recomendaciones:

    • CTA: Colores como rojo o naranja destacan y motivan a hacer clic.
    • Cabeceras: Usa azul o verde para transmitir confianza, y colores vivos como amarillo para resaltar promociones.
    • Segmentación emocional: Elige colores que refuercen el mensaje emocional, como púrpura para exclusividad o rojo para urgencia.
    • Cohesión visual: Alinea los colores con la identidad de tu marca.

    Una correcta aplicación de la teoría del color optimiza la efectividad y conversión de las campañas.

    Cómo aplicar la teoría del color en tu estrategia de marketing

    Ahora que comprendemos la importancia de la teoría del color en marketing y diseño, el siguiente paso es aplicarla de manera efectiva. Aquí hay algunas estrategias para integrar los colores de manera más coherente y efectiva en tu marca:

    Elección de la paleta de colores

    Seleccionar la paleta correcta es esencial para cualquier campaña de marketing. La teoría del color en marketing sugiere que cada industria puede beneficiarse de diferentes combinaciones de colores. Por ejemplo:

    • Industria tecnológica: Azul y gris para transmitir confianza y modernidad.
    • Productos de lujo: Negro, dorado y plata para comunicar exclusividad y sofisticación.
    • Retail: Los colores llamativos como el rojo o amarillo pueden incitar una sensación de urgencia o venta.

    Coherencia en los colores de la publicidad

    La coherencia es clave en cualquier estrategia de branding. Mantener una paleta de colores constante en todos los canales de comunicación refuerza la identidad de marca. Además, los colores pueden ser utilizados de manera estratégica en las campañas de publicidad:

    • Publicidad digital: Los colores en la publicidad online deben ser vibrantes y estar alineados con la personalidad de la marca. Evita usar demasiados colores, ya que puede causar confusión.
    • Publicidad exterior: Los colores llamativos son cruciales en este tipo de publicidad, ya que el público tiene solo unos segundos para captar el mensaje.

    Beneficios de la teoría del color para tu marca

    Aplicar correctamente la psicología del color en marketing y diseño ofrece múltiples beneficios, entre los que destacan:

    • Mejora del reconocimiento de marca: Un esquema de colores coherente y bien diseñado puede aumentar el reconocimiento de tu marca hasta en un 80%.
    • Mayor engagement: Los colores influyen directamente en las emociones, lo que puede llevar a una mayor interacción con tu contenido.
    • Incremento en las conversiones: El color adecuado en los CTA (llamadas a la acción) puede aumentar las tasas de conversión significativamente.

    La teoría del color en las emociones del consumidor

    No podemos subestimar el papel que juegan los colores en las emociones. Según la teoría de los colores, las empresas que utilizan colores específicos de manera intencional pueden influir en el estado de ánimo de los consumidores, creando una conexión emocional con la marca. Esto se traduce en una mayor lealtad del cliente y en relaciones a largo plazo más sólidas.

    La teoría del color es una herramienta poderosa en marketing y diseño. Aplicarla de manera correcta puede potenciar la identidad visual de tu marca, generar emociones en los consumidores y aumentar las conversiones. Integrar colores estratégicos no solo mejorará la estética de tus campañas, sino que también contribuirá a que tu marca sea más memorable y atractiva.

    11 ejemplos de publicidad y marketing con mensaje subliminal

    publicidad y marketing

    Para quien tenía alguna duda, el marketing con mensaje subliminal existe. Y no tiene por que ser algo negativo como se suele pensar. De hecho es muy probable que te hayas topado con este tipo de mensajes en la televisión, en Internet o en revistas. ¿Sabes detectarlos? Normalmente no te das cuenta, pero la publicidad subliminal consigue transmitir lo que se propone.

    El marketing con mensaje subliminal tiene como fin incitar a la compra del producto anunciado mediante efectos que no son visibles a simple vista. Estos efectos o juegos visuales resultan imperceptibles al ojo humano.

    De hecho para conseguir entrar en tu mente no se utilizan solo imágenes, sino que los sonidos y otras diferentes técnicas también ayudan a que los mensajes que quieren transmitirte se claven en tu inconsciente. Incluso algunos logotipos e identidades gráficas de marcas muy conocidas también esconden mensajes. Contenidos que a simple vista no llaman la atención. Ni siquiera resaltan. Pero están ahí por algo.

    ¿Qué tipo de contenido esconden los mensajes subliminales?

    Muchos de los mensajes subliminales que se han encontrado hasta el momento tienen relación con el sexo o la religión. Y aunque no siempre son fáciles de detectar han proporcionado grandes polémicas.

    Uno de los blancos clásicos de marketing con mensaje subliminal es Disney. Y es que muchas de sus películas contienen mensajes que algunos expertos afirman que incitan al sexo. Como, por ejemplo, Aladín. En la película original, hay una escena en la que el protagonista dice: «Good teenagers take off your clothes» (Los adolescentes buenos se quitan la ropa). Aunque cuando salió a la luz se aseguró que había sido una mala locución por parte del intérprete. Pero la frase se dijo y queda para la posteridad.

    Lo mismo ocurre con diferentes escenas de otras películas. La más famosa es la del Rey León. Hay un momento en el que el protagonista se tumba en un acantilado y se crea una nube de polvo. ¿Adivinas qué imagen se forma? La palabra «SEX«.

    Desde Disney hasta los logos de las marcas de tabaco. Otro de los míticos ejemplos de publicidad subliminal con mensajes sobre sexo es Joe, el protagonista de la marca Camel. ¿Lo conocías, verdad?

    «Cuando la publicidad está prohibida, que sea subliminal»

    Con el paso de los años han ido surgiendo leyes que prohíben publicitar ciertos productos como el tabaco y el alcohol. Pero eso no quiere decir que las empresas de estos sectores hayan dejado a un lado sus estrategias de marketing. En un movimiento inteligente han optado por una vía más sutil: el marketing con mensaje subliminal.

    Hoy te mostramos 11 ejemplos de publicidad y marketing con mensaje subliminal. Puede que alguno ya lo conozcas, pero probablemente muchos de ellos habrán pasado por tu mente en varias ocasiones y nunca te habías dado cuenta. Esa es su función esencial:

    1. El selfie de los Oscars y Samsung

    Samsung selfie en los Oscars

    A veces la publicidad subliminal no viene de una imagen trabajada. O de un juego de ilusión visual. Simplemente ocurre porque un producto está omnipresente sin que sea evidente. Es lo que suele ocurrir con el conocido product placement que incluye determinados productos o localizaciones en series de TV o películas.

    Samsung fue un paso más allá. Al margen de si fue algo estudiado, que parece que sí, lo cierto es que el selfie que Ellen Degeneres tomó durante la gala de los Oscars de 2014, fue un aldabonazo para la marca. Que sí que era patrocinadora global de los premios pero que afirma que nunca planeó que la presentadora reuniera en un selfie a las caras más conocidas del Hollywood actual.

    Con todo, la imagen tomada con un Samsung es un ejemplo evidente de que el marketing con mensaje subliminal, bien realizado, puede ser muy efectivo.

    2. Marlboro y Ferrari

    Esta es una de las polémicas más actuales en lo referente a la publicidad y el marketing con mensaje subliminalUno de los escaparates preferidos para las marcas de tabaco y alcohol es la Fórmula 1. De hecho, junto a las revistas mensuales es uno de los pocos espacios en los que pueden aparecer.

    De ahí que Marlboro se ha publicitado en diferentes espacios relacionados con el mundo del motor durante años. Aunque con las leyes que prohíben la publicidad de estos productos no le ha quedado otra que innovar y hacerlo de forma más sutil.

    Una vez que se retiraron todos los logos de la marca de tabaco de los coches debido a las restricciones, Marlboro siguió apostando por Ferrari mediante un diseño más cuidado. Simulando una cajetilla de tabaco con un código de barras en la parte trasera del coche. Tal y como se observa en la siguiente imagen:

    marketing con mensaje subliminal: Marlboro

    3. Futurama y el Partido Popular

    Este es uno de los ejemplos de marketing con mensaje subliminal donde lo importante es el sonido. Se trata de Futurama, una serie de animación que ha ido rotando de cadena en cadena en España.

    En uno de los episodios, el personaje llamado Bender tararea una canción que conoces. Pero no creas que esa canción está ahí por mera casualidad. En la versión original del episodio, el personaje tararea el himno del Partido Republicano de Estados Unidos.

    Por lo que en su traducción al español se buscó un sustituto que estuviera relacionado con una ideología de derechas. En este caso no fue el Partido Popular quien lanzó el mensaje subliminal. Pero sí el Partido Republicano en su versión original.

    4. Toblerone

    marketing con mensaje subliminal: Toblerone

    Al estar tan familiarizados con algunas marcas y sus logos no nos damos cuenta del significado que pueden tener. De hecho cada logotipo está pensado y diseñado en base a unos objetivos que describan la marca. Así es como se convierte en su seña de identidad.

    Es el caso de Toblerone, en el que su logo pretende llevarnos a los Alpes, el origen de su chocolate. Mediante la montaña quiere llevarte al monte Cervino, el quinto pico más elevado de los Alpes.

    Pero ¿cómo hace la marca para introducirnos más en su origen? Si observas la montaña verás su referente escondido en una silueta. El oso. Es el animal que relaciona a Toblerone con Berna, su ciudad de origen.

    5. Pepsi

    marketing con mensaje subliminal: pepsi

    Este es un ejemplo de marketing con mensaje subliminal del que se reconoció su intención. Aunque saltó el pánico. De hecho muchas personas se encontraron con este tapón con el siguiente mensaje:  «Help me, trapped in sobe factory» («Ayuda, estoy atrapado en una fábrica«).
    De hecho fueron muchos los que compartieron su tapón en redes sociales pensando que se trataría de una alarma. Pensando en la posibilidad de que algún trabajador pudiera estar en peligro.
    No obstante, se trataba de una campaña de marketing con mensaje subliminal. Pero lo que la compañía quería no era causar terror, sino sacar una sonrisa a sus consumidores. Algo que quizá no logró de la manera en la que lo idearon.

    6.Los Simpson y Futurama

    Una serie tan mítica como Los Simpson está llena de mensajes ocultos y referencias que puede que no hayan llamado tu atención. Aquí tienes alguno de ellos.

    Antes de que se emitiera el primer episodio de la serie Futurama, los creadores de Los Simpson hicieron un guiño a la audiencia para que promocionar la serie. Como ves en la imagen, durante los créditos se introdujo el texto «Watch Futurama» entre el nombre y apellido del productor David Cohen.

    marketing con mensaje subliminal: Los Simpson + Futurama

    Pero no fue el único guiño que se hizo a la nueva serie que estaba a punto de comenzar en aquel entonces. Y obra de los mismos autores. Como se ve en la imagen superior, en otra de las escenas se puede ver a Gunter, uno de los personajes, con una camiseta de la serie Futurama.

    7. Sony Vaio

    El logotipo de Sony Vaio es uno de los que esconde un mensaje oculto que puede que no sea tan conocido. Si te fijas, el diseño de la palabra «Vaio» muestra tanto los símbolos de lo analógico como lo digital, relacionándolo con la marca, que aborda ambos mundos.

    Un uso realmente inteligente que pone de manifiesto el verdadero valor de la publicidad y el marketing subliminal: funcionar sin que sea apreciado de manera instantánea.


    Si este anuncio te parece una simple publicidad de hamburguesas espera a ver el final. La publicidad descolocó a la audiencia, ya que se veía cómo una hoja de lechuga se había convertido en un billete de un dólar.

    ¿Cuál fue el motivo? La propia marca aseguró que la inserción del billete se debía a un concurso en el que podrían participar las primeras 1.000 personas que se diesen cuenta de que estaba ahí. Pero teniendo en cuenta que no se había anunciado el concurso resultó poco fiable de creer.

    Por eso, tras varios estudios se llegó a la conclusión de que el marketing con mensaje subliminal que se utilizó en el spot buscaba otra cosa. Consiste en una estrategia de KFC para que, inconscientemente, se relacione la marca con precios asequibles y baratos.

    9.Tostitos

    Tostitos es otro ejemplo de que los logos también guardan mensajes y que no están diseñados al azar. De hecho, aunque contenga un mensaje subliminal, es uno de los que más rápidamente pueden observarse.

    Las dos «T» del medio de la palabra hacen referencia a dos personas comiendo un tostito mientras lo mojan en su salsa. Con esto la marca pretende incitar a su audiencia a consumir su producto.

    10. Snooty Peackok

    marketing con mensaje subliminal: Snooty Peackok

    ¿Percibes dos seres en la imagen de Snooty Peackok? Estás en lo cierto y ese es el fin del logo de la famosa joyería.

    Esta imagen juega con las ilusiones ópticas que hacen que dependiendo de dónde enfoques la mirada se vean una figura u otra. Un ejemplo típico es el que incluye una copa y dos caras.

    El logotipo muestra por una parte a una mujer con las joyas en su cuello y, por el otro, a un pavo real. Mediante la ilustración se quiere hacer alusión a la elegancia de la marca relacionándola con la elegancia de un pavo real.

     11.Spartan Golf Club

    marketing con mensaje subliminal: Spartan

    Un nuevo ejemplo de logotipo que se basa en una ilusión óptica. La imagen corporativa de Spartan Golf Club esconde en su logo un mensaje doble:

    1. Por un lado puedes ver a una persona practicando golf, el eje del negocio.
    2. Por el otro, se aprecia una cara con un casco de espartano, que hace referencia al nombre del club.

    Como ves, el marketing con mensaje subliminal no es exclusivo de ningún canal concreto. De hecho, la publicidad subliminal se puede emplear tanto en email como en landing pages o redes sociales.

    Las 10 marcas internacionales con mayor notoriedad y mejor engagement

    mejor engagement

    ¿Sabes cuáles son las marcas con mayor notoriedad en 2022? Hoy en día las marcas trabajan por crear comunidad, fidelizar y tener una imagen sólida en la mente de los consumidores. Más allá de vender productos o servicios, las marcas se esfuerzan por crear un universo de valores asociadas a ellas.

    Ofrecer un buen producto o servicio ya no es suficiente para llegar a ser el número uno. El cliente es muy exigente. Está preparado para todo y es muy difícil de impactar. Las marcas con mayor notoriedad y reputación han tenido un largo recorrido para conseguirlo.

    Quizás tu marca se encuentre en ese punto en el que te interesa trabajar el engagement con tus clientes para generar negocio. ¿Quieres un poco de inspiración? Identificamos cuáles son las 10 marcas con mayor notoriedad en el universo digital.

    Reputación, notoriedad y engagement: tres factores que determinan el éxito

    Las marcas con mayor notoriedad son aquellas que han logrado estar constantemente en el top of mind de los consumidores. Y para ello han trabajado desde lo más bajo construyendo lazos de confianza con sus clientes.

    Realmente no hace falta que te preguntes cuáles son las marcas con mayor notoriedad y mejor engagement actuales. Ya están en tu cabeza.

    Cuando paseas por los pasillos del supermercado, al comprar un coche nuevo, al enviar paquetes, comprar online o reservar un hotel estás expuesto a muchísimas opciones. Pero lo curioso es que siempre acudes a las mismas. ¿Sabes por qué lo haces?

    Esto ocurre porque ciertas marcas han trabajado su reputación y han conseguido clavarse en tu cerebro. Ponte en situación, quieres poner a tus hijos pequeños una película de dibujos animados. ¿Qué se te ocurre? Probablemente pienses en Disney.

    ¿Y si ahora te retan a que pienses en un reloj lujoso? ¿Está Rolex rondando por tu mente? O, por ejemplo, piensa en comida rápida, ¿Está MacDonald’s entre tus opciones? Las marcas con mejor notoriedad consiguen esto. Que al pensar en deporte visualices Adidas, que relaciones Internet con Google o el concepto de un coche seguro con la marca Mercedes-Benz.

    La reputación de marca como disparador de la decisión de compra

    10. Intel

    Una de las marcas con mayor notoriedad es Intel. Si bien ha perdido posiciones, el gigante tecnológico mantiene su posición dentro del top 10 de marcas más reconocidas y mejor valoradas del mundo.

    En este caso Intel ocupa el puesto número 10 consolidándose como una firma potente y con un gran engagement con los consumidores.

    9. Netflix

    Netflix es uno de los principales proveedores de vídeo y televisión a la carta. No por nada ocupa el noveno lugar de las marcas con mejor reputación online.

    Aunque estos últimos meses están siendo difíciles para la plataforma, puesto que ha anunciado cambios de tarifas y limitaciones en cuanto al uso compartido de cuentas. Algo que le ha llevado a perder unos cuantos miles de suscriptores en los últimos meses.

    8. PayPal

    PayPal es otra de las marcas con mayor notoriedad del ranking elaborado por Reputation Institute. Actualmente la compañía ha crecido mucho gracias al boom de las compras online.

    Su propuesta de valor se basa en la fiabilidad y la confianza a la hora de proteger los derechos de los compradores y a la facilidad de realizar todo tipo de pagos online.

    7. Bosch

    La marca alemana no ha dejado a nadie indiferente. Su imagen de marca está muy consolidada, tiene comunidad, un engagement muy fuerte con sus clientes. Así como un alto índice de reputación.

    Según los datos de Reputation Institute la propia audiencia ha sido quien ha valorado la firma como una de las mejores y la ha llevado a ocupar el número 7 de la lista.

    6. Harley-Davidson

    Como novedad, este año han irrumpido en la lista varias marcas del mundo del motor. En el número 6 se encuentra el fabricante de motos Harley Davidson. Una de las marcas con más personalidad del mundo.

    Además, ha sido capaz de posicionarse por encima de otros competidores japoneses como Honda, Suzuki, Kawasaki y Yamaha gracias a su inmejorable durabilidad y a su servicio de mecánico, ya que tienen distribuidores en todos los países y facilidades logísticas para enviar las motos al fabricante para repararlas.

    5. Mercedes-Benz

    Mercedes- Benz es una de las marcas de automóvil más valoradas a nivel mundial. Este año irrumpe en el top 10 en quinta posición. Lujo, seguridad y potencia son sus insignias.

    4. Rolls-Royce

    Un dato curioso es que las marcas con mayor notoriedad y una reputación más fuerte son las consideradas marcas de lujo. Estamos pasando de tener una buena percepción de las marcas más asequibles a hacer una hueco en nuestra mente a las más lujosas.

    Rolls-Royce es el primer ejemplo de que las firmas de lujo están posicionándose cada vez mejor en la mente de los consumidores. Este año se vuelve al top 10 después de un pero sube 5 posiciones después de unos años fuera del ranking.

    3. LEGO

    El año pasado ocupaba la primera posición. Sin embargo, en 2022 baja a tercera posición. Aunque la marca de juguetes de construcción es una habitual del top 10 de marcas con mayor reputación gracias a su popularidad y a su filosofía.

    Lo que para muchos es un mero divertimento se ha convertido en una marca de una enorme reputación que diversifica sus actividades con elementos como los serious games.

    engagement

    2. Ferrari

    La marca de coches de lujo Ferrari ya lleva unos años en el ranking de las 10 firmas con mayor reputación. En 2022 escala una posición ocupando el segundo lugar. Se trata del fabricante premium más fuerte del mundo, y su puntuación actual en el Brand Strenght Index (BSI) es de 93,9 sobre 100.

    1. Rolex

    En el puesto número 1 encontramos a Rolex, una firma de lujo que ha logrado consolidarse como la marca con mejor reputación, comunidad con mayor engagement y con mayor notoriedad en el mundo.

    No obstante, cada vez más se están utilizando recursos y herramientas para llegar a estar al mismo nivel que el consumidor. Creando así una imagen de marca en la que se puede confiar, cercana y real, como ha pasado con Rolex.

    Como ves, para lograr ser una de esas marcas con mayor notoriedad y engagement hace falta cuidar todos y cada uno de los factores que intervienen en tu proceso de construcción de marca. Así como en tus canales de comunicación y publicidad.

    Las 25 tipografías más utilizadas en publicidad

    Tipografías

    Hay quien dice que un diseño web sin tipografía es un diseño a medias. Pero también se corre el riesgo de elegir la letra incorrecta y estropear todo el diseño. Por ello seguro que te interesa esta selección de las 25 tipografías más utilizadas en publicidad.

    No siempre es fácil saber cuál elegir en cada momento. Existen algunas prohibidas, otras recomendadas y otras estándar para diseños sencillos. Pero, ¿con cuál mejoras la apariencia visual de tu sitio web?

    Cada tipografía va más allá del simple «arte del texto«. Hacen referencia a la evolución de la creatividad dentro de los diseños web simples y avanzados. Toda arquitectura necesita un apoyo. Y cada web necesita de una tipografía que sirva como apoyo creativo.

    Sin embargo no debes quedarte con el concepto de que una tipografía es un mero apoyo. Puede ser la encargada de lograr el éxito en la creación de identidad de la web de la marca. Es un elemento vital, por lo que antes de elegir al azar, deberías saber cuáles son las tipografías más utilizadas en publicidad.

    De esta manera podrás tener un listado con las más recomendadas y tú mismo te darás cuenta de que algunas son mucho más limpias y legibles que otras. En la simpleza está la belleza. Deja a un lado las fuentes demasiado complejas. Lo que te interesa es que sea legible.

    Para llevar tus estrategias de relación con el cliente al siguiente nivel, te invitamos a conocer emBlue, la platafzorma americana de Customer Engagement. Con emBlue, obtendrás una suite de herramientas más potente que integra CRM, la funcionalidad de WhatsApp Marketing, Email Marketing avanzado y Automation, todo diseñado para personalizar la comunicación con tus clientes y asegurar un crecimiento sostenido para tu negocio. Descubre cómo la suite completa de emBlue puede transformar tu estrategia.

    ¿Cuáles son las tipografías más utilizadas en publicidad?

    1. Helvética

    La Helvética es una de las tipografías más utilizadas en publicidad y quizás, la más conocida en todo el mundo. Creada en el año 1957 por Max Miedinger y Edouard Hoffmann para la fundición de tipografías. Fue la absoluta protagonista durante los años 60 y 70.

    Cuenta con una gran variedad de variantes y es muy versátil en el mundo del diseño. Además, como te hemos dicho lo que nos interesa es dar con tipografías que sean fáciles y claras. Y la Helvética es muy fácil de leer. Es posible que por eso mismo se utilice tanto para crear identidades corporativas.

    De hecho aunque se utilice mucho para titulares, su sencillez es la que la convierte en un comodín para innumerables ocasiones.

    2. Bodoni

    Bodoni es una tipografía serif diseñada por Giambattista Bodoni en 1798. Su creación culminó 300 años de evolución de la tipografía romana. Tras grandes fusiones entre líneas finas y gruesas surgió esta tipografía.

    Actualmente, además de en publicidad este tipo de letra se utiliza mucho en prensa.

    3. Avenir

    La Avenir es una tipografía clásica diseñada por Adrian Frutiger en 1988. Frutiger fue uno de los tipógrafos más conocidos del siglo XX, y además de la Avenir creó también la Univers.

    4. Univers

    Diseñada también por Frutiger en 1957, la Univers es uno de los mayores éxitos respecto a tipografías de la segunda mitad del siglo XX. Tanto es así que es una de las tipografías más utilizadas en publicidad y en los medios de comunicación.

    Es clara, sencilla y legible, por lo que puede darte mucho juego.

    5. Arial

    Sin duda es una de las más conocidas sin serif, es decir, que su terminación es una forma recta, sin adornos. Su boom se dio cuando se incluyó en Windows y a lo largo de los años se ha extendido entre los sitios web y diferentes entornos digitales.

    Como consejo, te recomendamos que utilices tipografías sin serif, ya que estas son más fáciles de leer en pantalla.

    6. Futura

    Entre las tipografías más utilizadas en publicidad llegamos a la más famosa del siglo XX, Futura. Este tipo de letra tiene una amplísima gama de cuerpos que abarcan desde las formas más finas hasta las más gruesas.

    Se diseñó por Paul Renner en 1925 y tuvo influencia de Bauhaus. Al ser una tipografía muy elegante es ideal para cualquier publicidad, carteles, revistas y libros.

    7. Trajan

    La Trajan se caracteriza por su diseño antiguo. Y esta característica se debe a que la forma de las letras está inspirada en las inscripciones que tienen las bases de las columnas de Trajano.

    Diseñada por Carol Twombly, esta tipografía en un principio se componía únicamente de letras mayúsculas. No obstante, a medida que han ido surgiendo versiones fue avanzando. En 2001 concretamente se proporcionaron también las versalitas para este tipo.

    Es una tipografía muy acertada para los contenidos elegantes y selectos.

    8. VAG Rounded

    Es un tipo de letra geométrico, sans-serif, que fue diseñada como tipografía corporativa de la empresa Volkswagen en 1979. En la actualidad es propiedad de Adobe.

    Se suele emplear para publicidad y es una buena opción para los logos, aunque como ves, uno de los más reconocidos ya cuenta con esta tipografía.

    9. Minion

    La Minion es una de las tipografías más utilizadas para publicidad gracias al motivo de su creación. Robert Slimbach la diseñó en 1990 para Adobe, y gracias a su variedad se utiliza para dar vida a diferentes recursos.

    10. Garamond

    Esta tipografía fue diseñada por Claude Garamond, un impresor de París. Surgió como un pedido. Una vez que Garamond iba cogiendo más y más fama, el rey Francisco I de Francia le encargó la creación de una tipografía con caracteres griegos para publicar la obra «Alphabetum Graecum». Y así surgió la Garamond.

    Hoy en día es una de las tipografías más utilizadas en publicidad gracias a una versión que se creó en 1998. Robert Slimbach fue quien le dio un pequeño giro y la convirtió en una letra elegante.

    11. Frutiger

    ¿Alguna vez te habías parado a pensar en la tipografía que se utiliza para señalizar los aeropuertos? Es muy reconocible. Adrian Frutiger la creó para señalizar el Aeropuerto de Charles de Gaulle, en París. Y aunque en un primer momento se pensó como una fuente sin serif, la familia actual también cuenta con algunos modelos serif.

    Es muy común encontrarse con esta tipografía en web y, sobre todo, en logos.

    tipografías para publicidad

    12. Calibri

    Calibri es una tipografía predeterminada en el paquete Office de Microsoft desde 2007. Fue la tipografía, creada ex-profeso, para ser empleada como tipografía estándar en su paquete Office. Sustituyó a Times New Roman y a Arial en esta labor. Es una tipografía paloseco, sin ningún tipo de serif u ornamento en su final.

    Muy empleada en mensajería instantánea, presentaciones y emailing.

    13. Meta

    Creada por Erik Spiekermann a finales de los años 90, la tipografía Meta es increíblemente flexible y apropiada para cualquier publicidad. Es muy popular.

    14. Gill Sans

    ¿Sabías que la Gill Sans es la tipografía que se utiliza para el metro de Londres? 

    Fue creada por el tipógrafo Eric Gill y publicada por la fundición Monotype en el primer tercio del siglo XX. Es una tipografía muy versátil con diferentes versiones.

    15. Myriad

    La Myriad es un tipo de sans-serif diseñado por Robert Slimbach y Carol Twombly para Adobe Systems. Aunque comúnmente es conocida por ser la tipografía usada por Apple desde 2002.

    Uno de los problemas con los que nos encontramos a veces a la hora de elegir tipografía es que nos resulta complicado elegir entre unas y otras. Sobre todo porque no sabemos en qué se diferencian. En el caso de Myriad podemos reconocer este tipo de letra por su descenso de cola en la «y» y su corte en la «e». En los pequeños detalles está la diferencia.

    16. Interstate

    La Interstate la diseñó Tobias Frere-Jones inspirado en el alfabeto que se utilizaba para la señalización de las carreteras y autopistas en Estados Unidos.

    Es muy legible por lo que se utiliza mucho tanto en sitios web como en revistas y periódicos. Una buena elección para dar vida a tus contenidos.

    17. Times New Roman

    Si hablamos de las tipografías más utilizadas en publicidad no puede faltar la Time New Roman. Es una de las primeras tipografías en ser digitalizadas, por lo que está presente en la mayoría de los espacios.

    Ya sea para prensa escrita, libros o revistas, este tipo de letra en papel funciona a la perfección. Por lo que si vas a hacer publicidad offline como carteles es una apuesta casi segura.

    18. Clarendon

    Esta tipografía la creó Robert Besley en 1845, por lo que es la primera fuente tipográfica registrada.

    Como curiosidad te contamos que esta fuente se utilizó mucho durante la Primera Guerra Mundial para las proclamaciones. Y otra de sus características más destacables es que es la típica tipografía que se utilizaba también en los carteles del oeste.

    En publicidad se utiliza para dar un toque especial a ciertos contenidos y para hacer anuncios ambientados en ciertos temas. Puede dar mucha personalidad a tus comunicaciones.

    19. Eurostile

    Fue diseñada en 1952 por Aldo Novarese y Alessandro Butti. Como puedes ver, el aspecto geométrico cuadrangular de este tipo de letra la convierte en la elección perfecta para publicidades sobre el sector tecnológico.

    20. Franklin Gothic

    Su autor, Morris Fuller Benton, es el creador de numerosas tipografías más utilizadas en publicidad hoy en día. La Franklin Gothic se utiliza muchísimo para anuncios y titulares de prensa y cada vez se usa en más proyectos por su amplio abanico de variantes.

    21. Gotham

    Es quizás una de las tipografías más reconocidas. De hecho una prestigiosa web alemana la situó en el puesto 41 entre las 100 mejores tipografías de todos los tiempos. ¿Sabes cuándo se dio el boom de Gotham? Cuando Obama la escogió para su campaña política.

    Como puedes ver las letras más utilizadas y con apariencia más sencilla y legible son las que se llevan la palma.

    22. DIN

    DIN es una de las creaciones más recientes. La creó el diseñador alemán Albert-Jan Pool en 1995.

    Es una de las tipografías más utilizadas en publicidad ya que ha pasado a ser una de las elecciones favoritas de muchos diseñadores gráficos.

    23. Cocon

    Fue Evert Bloemsma quien diseñó esta tipografía en 1998, por lo que pasa a ser otra de las más nuevas.

    Puede considerarse a esta tipografía como un tipo de fuente con mucha personalidad y poder. De hecho se utiliza muchísimo en publicidad y, sobre todo para packaging.

    24. Avant Garde

    Cualquier texto que veamos con Avant Garde lo relacionamos directamente con Adidas. Y no es para menos. La marca se encargó de darle el impulso necesario a esta tipografía y ahora es una de las más conocidas y más fácilmente reconocible de todas.

    El autor Herb Lubalin diseñó la fuente para la revista Avant Garde Magazine en 1967 y posteriormente se rediseñó en colaboración con Tom Carnase. Fue entonces cuando se añadieron los caracteres de caja baja.

    25. Bickham Script

    Aunque no es precisamente una de las más legibles, la Beckham Script se utiliza mucho para dar un toque especial a los contenidos. Sobre todo para aquellos que estéticamente requieren de una formalidad y estilo clasicista.

    Utilizada en un buen contexto puede ser una muy buena elección. No obstante no es recomendable utilizarla para contenidos largos ya que su lectura no es muy cómoda. Esta tipografía es más estética que funcional. Por ello si la escoges debes tener muy claro que deberá ser para ocasiones puntuales.

    Como ves existe una gran variedad de tipografías que puedes emplear para resaltar los contenidos de tu sitio web, tu blog o tus anuncios como siempre se ha hecho en la publicidad. Y sobre todo tipografías que te ayudarán a captar leads en tus landing pages.